El Perugino -
Su nombre es Pietro Vanucci. Pertenece a la Escuela de Umbría. Nace en 1455 y muere en 1523. Es el maestro de Rafael Sanzio bien que éste último complete su formación con elementos tomados de Leonardo da Vinci y Miguel Ángel. El Perugino es uno de los maestros que mejor sintetiza la perspectiva geométrica del Quattrocento y combina su perspectivismo con un tono suave y amable que pasa al primer Rafael. El estilo del Perugino triunfa en su juventud aunque nuestro pintor acaba siendo víctima de su propia gloria ante los estudios efectuados en Roma.
1) Desposorios de la Virgen (Caen, Museo de Bellas Artes):
- Elementos iconográficos tradicionales
- Suelo ajedrezado
- Templo de planta centralizada donde Perusino recoge las ideas de Alberti y considerados por los tratadistas del Renacimiento como los mejores a causa de haberlos inspirado supuestamente Dios en el Sinaí
2) Primado de San Pedro:
- Fresco de la Capilla Sixtina que se pinta hacia 1480 al trabajar en la Capilla Sixtina los mejores pintores del Quattrocento
- Simetría en los grupos
- Punto de fuga muy claro
- Representación de un templo cerrado más próximo a los que se edifican en Italia
- Arcos de triunfo con valor documental y por influjo de Mantenga
- Modelo de urbanismo monumental y regido por principios matemáticos muy precisos
3) Visión de San Bernardo (Munich, Pinacoteca Antigua):
– Dulzura y amabilidad
- Leves distorsiones que forman diagonales
- Claroscuros
- Empleo sistemático de los principios de la perspectiva centralizada
4) Virgen con el Niño (Londres, Instituto Cortauld de Arte):
- Punto de partida de las Vírgenes de Rafael
- Composición piramidal
- Tonos azules y violáceos
Rafael:
Se le considera una síntesis de todas las especulaciones perspectivísticas del siglo XV de suerte que la mayor parte de los pintores posteriores van a repetir sus procedimientos
I) La bella jardinera (Louvre):
- Dulzura y amabilidad tomadas de Perugino aunque con mayor monumentalidad y tono menos dulzón como se aprecia en la figura de Nuestra Señora
- Convenciones en la representación del paisaje
- Composición piramidal
II) Desposorios de la Virgen (Milán, Pinacoteca de Brera):
1) Tema tomado de Perugino cuya influencia se percibe sobre todo en la Virgen
2) Diferencias con Perugino:
- Orden invertido de los personajes
- Relación más consecuente entre el tamaño de las figuras y la lejanía
- Ritmo de diferencia mucho mayor en el primer plano y el fondo
- Templo de arquitectura más clásica y con mayores semejanzas con San Pedro in Montorio de Bramante
III) Frescos de las Estancias del Vaticano:
1) Disputa del Santísimo Sacramento:
- Relación entre las figuras terrenas y celestiales
- Ábside de nubes
2) La Escuela de Atenas:
- Traslado a la pintura del primer proyecto de Bramante para la Basílica de San Pedro del Vaticano
- Alegoría de la Filosofía
3) Incendio del Borgo:
- Julio Romano lo concluye
- Preludia el Manierismo por el patetismo, la diferencia de tamaños y los músculos
III) Transfiguración (Museos Vaticanos) donde Rafael anticipa el Barroco